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Jamiroquai le ha dado un giro funk a nuestras vidas
durante la década de los 90. Durante este tiempo su música se convirtió en
un género único e incomparable. Han superado ampliamente los 11 millones de
copias vendidas, y se han convertido en uno de los grupos cuyos espectáculos
en directo son los más solicitados del mundo. El estilo de su música
inspirada en los ritmos funk, jazz y dance no puede ser fácilmente
catalogado por los expertos en música trainspotting. Pero en 1.996, con el
lanzamiento de su álbum "Travelling Without Moving" se pone de manifiesto
que este hecho a nadie parece importarle.

De hecho más de 7 millones de personas de todo el
mundo, fans de la música tradicionalmente definida como "música negra" y
"música blanca" así lo demostraron, comprando el álbum. Jamiroquai fue
galardonado con varios premios, incluyendo un Grammy y otros tantos
concedidos por la cadena MTV. En 1.998, Jay Kay y su grupo vieron como
llegaban a alcanzar el nº 1 en las listas de UK con su tema "Deeper
Underground", llegando a contarse hasta 12 de sus temas entre los UK TOP 30.
Jamiroquai se formó en 1.992 y crearon toda una
conmoción en la escena musical underground, a partir del momento en que se
editó su tema "When You Gonna Learn?", en un sello independiente londinense,
denominado Acid Jazz. A finales del mismo año Jamiroquai había conseguido
revitalizar la escena de los clubes, hasta ese momento dominada por músicos
anónimos y cantando con unos rostros tan desechables como sus propias
letras. No solo los adictos al soul, funk, dance o R & B sabían que estaba
ocurriendo algo importante. Después de una guerra de ofertas entre las
compañías discográficas, Jamiroquai firmó un contrato por 8 discos con Sony
Music. Todo el mundo estaba de acuerdo en que el carismático Jay Kay y su
grupo tenían talento, originalidad y calidad como para tener una carrera muy
larga por delante.
Jason Kay creador de Jamiroquai, es polémico, charlatán
y controvertido, pero también honesto y apasionado, aunque a veces demasiado
para sus propios intereses. Tras una gran campaña publicitaria en los medios
de UK surgió el lanzamiento de su album "Emergency On Planet Earth" que
llegó a alcanzar el primer puesto dentro del ranking de UK en Junio de
1.993, convirtiendo rápidamente a Jamiroquai en el nº 1 ...
de ventas de ese año. "Emergency"
vendió más de medio millón de copias sólo en UK.

Su 2º álbum de 1.994 "Return Of The Space Cowboy"
confirmó que su música tenía la fuerza para trascender los límites del
idioma y la cultura, superándose todas las expectativas de venta en Europa y
Japón y siendo disco de platino en UK. Jamiroquai fue probablemente el
primer grupo que surgió del ambiente de los clubes y reunió a eclécticos
seguidores de muchas edades, con diferentes estilos de vida y preferencias
musicales distintas.
Sus fans aprecian sus sonidos característicos, sus
geniales melodías y las letras con un contenido profundo, aspectos que han
demostrado ser parte fundamental de la música de la década, de cualquier
tendencia actual, y todo ello sin sacrificar su estilo musical. Después de
temas como "Too Young To Die" y "Blow Your Mind", y de melodías que han
sonado sin cesar como "Return Of The Space Cowboy", se estableció la
posición de Jamiroquai en el panorama musical de los 90.
Su tercer álbum, "Travelling Without Moving"
(1.996), consigue colocar en el top 10 los temas "Cosmic Girl", "Alright" y
"Visual Insanity", impulsando a Jamiroquai hasta lo más alto de la
estratosfera musical. Este álbum supone un estallido de la música
underground americana hacia los principales escenarios de los EEUU y en
1.997, Jay ya había recibido 4 galardones de la MTV, un Grammy y contaba con
numerosos artistas, desde Gil Scott Heron a Busta Rhymes entre sus fans. Al
año siguiente se le encargó la composición de la banda sonora de la película
"Godzilla". Mientras la película no tenía mucho éxito, Jamiroquai se
convirtió inmediatamente en nº 1 con "Deeper Underground".
En Junio de 1.999 se lanza "Synkronized", el 4º y más
logrado album de Jamiroquai. "Este disco eleva al grupo a otro nivel". Al
lanzamiento del disco le seguirá una gira mundial entra con fuerza en el
camino hacia el próximo milenio.
Su quinto disco editado en 2001 "A Funk Oddyssey"
es, sin lugar a dudas, el trabajo más variado y mejor elaborado hasta la
fecha de Jamiroquai, Jay comentaba que tiene buenas razones para sentirse or gulloso
del alcance democrático de su música.
"A Funk Odyssey" resultó muy motivante a muchos
niveles. Es un ataque puntero al corazón, a la mente y .al culo. Contó con
un empuje extra, fue la primera vez que la banda utilizó la nueva sala de
programación de Jay, donde samplearon y fusionaron el funk orgánico y el
robótico. Además, un nuevo guitarrista, Rob Harris, supuso, según Jay, una
diferencia importante y ya que coescribió muchos de los temas.
En el disco el estilo peculiar de Jamiroquai
alcanza su punto álgido, el funk quinceyesco del primer sencillo “Little L”
sienta las bases. A la vez que el álbum muestra toda la maestría de
Jamiroquai en cuestión de música dance, el disco también confirma su estilo
propio con temas llenos de audaces arreglos de cuerdas, capaces de
arrancarle a uno las lágrimas.
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